More

    Pourquoi le Cowboy Bebop de Netflix ne fonctionne pas

    Il semble que le fait qu’il s’agisse d’un spectacle avec le système solaire en toile de fond était un fardeau pour l’équipe créative. Bien que les vaisseaux spatiaux soient généralement parmi les plus beaux CG, vous les voyez rarement en dehors du moment où ils décollent et atterrissent. Vous vous souvenez des superbes séquences de combat spatial de l’anime où les navires ont basculé et tourné comme s’ils faisaient des danses chorégraphiées et des motifs de balles créés dans le ciel ? Eh bien, il n’y a littéralement aucune séquence de navires de combat aérien dans Netflix Cowboy Bebop. C’est vrai, pas une seule bataille spatiale et pas une guerre des étoiles.

    Le ton

    Cowboy Bebop Live-Action Faye Valentine Netflix

    Empruntant à l’action, au western, au noir, à la science-fiction, à la comédie et parfois à l’horreur, Cowboy Bebop l’anime est un assortiment de genres. C’est impressionnant de voir comment il honore toutes ses influences en empruntant et en distillant des tropes à leurs éléments les plus puissants, tout en les combinant pour créer quelque chose de totalement frais. La série est avant tout une tragédie, et les tragédies se déroulent sur le mélodrame, il faut donc des conventions familières et ensuite étend les émotions si épaisses que vous ne pouvez pas vous empêcher de ressentir quelque chose.

    de Netflix Cowboy Bebop le fait aussi, si vous comptez la confusion comme une émotion. Quel est le ton de l’adaptation en live-action ? Bonne question!

    Peut-être pour vous empêcher de cliquer pour regarder l’anime à la place (rappel : maintenant également disponible sur Netflix), le premier épisode est édité et noté à un rythme effréné, secouant maladroitement d’humeur en humeur, comme des extraits de nouvelles interprétations des airs classiques de Yoko Kanno injecter pendant environ quinze secondes chacun pour être brusquement jetés et remplacés par d’autres extraits de ce type. Techniquement, tout ce changement de ton est, à sa manière, dans l’esprit de l’anime, mais c’est naïvement fait. Cela ressemble à une bande-annonce d’une heure, une action fracassante et une comédie face à des moments tristes, tandis que la musique familière vous pousse à vous demander : « Hé, tu te souviens de ça ? Que dis-tu de ça?”

    Ensuite, il y a la violence. L’anime peut certainement parfois devenir ultraviolent; certains épisodes imitent le décompte des cadavres d’un gangster ou d’un film de John Woo, tandis que d’autres optent pour la jugulaire avec des séquences troublantes empruntées aux films d’horreur. de Netflix Be-bop a réinterprété cette violence en tant que porno de torture gore et léger et, là où l’anime réussit à compartimenter son horreur, l’action en direct la jette au hasard.

    Ce sont des trucs sinistres qui semblent être là pour s’adapter à une norme de «télévision de prestige graveleux». Il y aura soudainement une scène horrible de Vicious (Alex Hassell) et ses acolytes abattant une pièce de personnes nues sans défense au ralenti. Ou une séquence de torture graphique de quelqu’un qui se fait arracher les dents. Tout cela correspond techniquement à une série avec des personnages qui font (ou faisaient) partie d’un syndicat du crime (appelé de manière créative “The Syndicate” à la fois dans l’anime et dans l’action en direct), mais la façon dont la série se vautre dans ces moments indique un malentendu à la fois de la violence du film pop-corn de l’anime, ainsi que de ses moments d’horreur.

    Articles en vedette

    Derniers articles

    Articles similaires